ภาพถ่ายสวยๆที่เกิดขึ้นจากฝีมือของช่างภาพเก่งๆหลายท่าน คนพวกนี้มีความคิดอย่างไรกันนะ แล้วมันจะตรงกันกับสิ่งที่เราๆทำกันอยู่อย่างปกติหรือเปล่า บทความนี้จะช่วยให้คุณได้สำรวจตัวเองว่าสิ่งที่ปฏิบัติในการถ่ายภาพเข้าข่ายกลุ่มคนพวกนี้หรือไม่ ถ้าไม่ล่ะก็นี่คือข้อปฏิบัติเลยล่ะจ้า

มีเคล็ดลับมากมายที่ผู้ถ่ายภาพหน้าใหม่คิดว่าเป็นเทคนิคซับซ้อนเรียนรู้ยาก ทั้งที่จริงแล้วต้นกำเนิดของความเก่งกาจที่เห็นกันอยู่นั่นน่ะเกิดจาก ‘ความคิด’ ที่ละเอียดและแตกต่างไปจากคนทั่วไป สิ่งที่ดูเหมือนจะทำได้ยากนั้น บุคคลเหล่านี้ก็ได้ปฏิบัติมาซ้ำๆอย่างยาวนานจนกลายเป็นความชำนาญ

แสงสี, รายละเอียด, การวางคอมโพส ล้วนแต่สร้างภาพจำให้ผู้ที่กำลังรับชมภาพแทบทั้งสิ้น

‘ภาพถ่าย’ คือหลักฐานชิ้นสำคัญที่สะท้อนการมองโลกของคนๆนั้นโดยตรง ไม่ว่าจะจริงหรือเสแสร้ง เช่น ภาพถ่ายที่รายละเอียดยิบไปจนถึงระดับอณูของภาพ แสดงว่าคนถ่ายมีความละเอียดในระดับหนึ่ง หรือการมองโลกที่ไม่สวยงามกับภาพที่มักใช้สีโทนเย็นที่ไม่สว่างบ่อยๆในภาพเป็นต้น (ก็ต้องว่าไปตามบริบทของงานด้วย) พอทำภาพด้วยกระบวนการเดิมบ่อยๆคนก็จำได้ จนกลายเป็นสิ่งที่เรียกว่า ‘ซิกเนเจอร์’ หรือ ‘เอกลักษณ์’ ของช่างภาพคนนั้นนี่เอง

ว่าแต่มีอะไรที่คนส่วนใหญ่ทำ แต่ช่างภาพเก่งๆไม่มีวันทำ

บอกเลยว่าสนุกที่จะศึกษาพฤติกรรมคนเหล่านี้ครับ

1 ไม่เอาภาพแย่ๆแสดงให้ใครเห็น

พอร์ตแสดงภาพของช่างภาพเก่งๆที่คุณเห็นน่ะเป็นแค่ยอดของภูเขาน้ำแข็งเท่านั้นแหล่ะ คุณจะไม่มีวันได้เห็นส่วนที่จมอยู่ในทะเลซึ่งเป็นภาพที่อาจเรียกได้ว่าเป็น ‘ซากศพของความสำเร็จ’ ในทุกวันนี้ คนเหล่านี้ผิดพลาดมาเยอะมากกว่าที่คุณคิดเพราะเค้าฝึกฝนและแก้ไขปัญหาที่เจออยู่เสมอและมากกว่าใครด้วย คุณอาจจะไปพบเขาในวันที่เขาเป็นคนเก่ง ซึ่งไม่ได้หมายความว่าอดีตที่ผ่านมาคุณจะไปเห็นทันเห็นด้วยนี่นา

ภาพดีก็มี ภาพแย่ก็เยอะแต่ไม่เอาขึ้นให้ใครเห็นไงล่ะ

วันๆหนึ่ง ภาพที่คนเหล่านี้เลือกว่าจะเป็น ‘ภาพที่ดีพอ’ ไม่ใช่ ‘ภาพที่พอดูได้’ ความหมายจะต้องต่างจากคนเราๆอยู่มหาศาลเลยทีเดียว บางคนคัดเอาแค่ 1 จากหลายร้อยภาพ บางคนไม่เอาเลยก็มี ยิ่งเข้มข้นกับการคัดภาพมากเท่าไร พอร์ตยิ่งมีแต่งานระดับมาสเตอร์พีซ นิสัยแบบนี้ล่ะน่าทำตามมากทีเดียว

ลองสำรวจพอร์ทตัวเองดูนะครับ ว่าเอาภาพแสดงทุกภาพที่ถ่ายมาหรือเปล่า การกลั้นใจลบภาพแย่ๆที่ถ่ายมามุมซ้ำๆเดิมๆ ภาพที่ไม่มีอะไรน่าสนใจ ภาพพวกนี้สมควรปรากฏอยู่ในพอร์ตของเราหรือเปล่า

2 ทุกภาพมีวัตถุประสงค์ในการนำเสนอชัดเจน

ภาพถ่ายก็เป็นสื่อๆหนึ่ง ซึ่งจะดีหรือไม่ดีอย่างไรขึ้นอยู่กับสองปัจจัยก็คือ ความงามทาง ‘รูปธรรม’ และ ‘นามธรรม’ ของภาพถ่าย รูปธรรมอาจจะหมายถึงสีสันรูปร่าง ส่วนนามธรรมหมายถึงการเข้าถึงจิตใจของผู้รับชมภาพ พูดง่ายๆคือมันเล่าเรื่องได้ดีแค่ไหนนั่นเอง

ภาพนี้แสดงบรรยากาศโดยรอบ แต่จุดสนใจที่ต้องการเน้นกลับไม่ใช่บรรยากาศแต่เป็นกรอบรูป
มีสิ่งอธิบายครบว่าใครทำอะไรที่ไหนเมื่อไหร่อย่างไร ภาพจึงสมบูรณ์ในตัวมันเอง

ภาพถ่ายภาพหนึ่งสามารถที่จะขาดอย่างใดอย่างหนึ่งได้ แต่ภาพถ่ายที่ถือว่ามีความสมบูรณ์พร้อมจากศิลปินที่แท้จริงมักจะมีสองอย่างนี้ พวกเขาใช้ทักษะที่เข้มข้นขับเคลื่อนการแสดงออกทางความคิดอย่างชัดเจน และสื่อสารไปยังคนที่เป็นเป้าหมายได้แม่นยำ

สำหรับข้อปฏิบัติในส่วนนี้ ต้องศึกษาศาสตร์ของการจัดองค์ประกอบและการเล่าเรื่องด้วยภาพจ้า

3 ลองผิดลองถูกอย่างรู้กาละเทศะ

เชื่อแน่ว่าคนที่เก่งๆนั้นไม่ได้ทำงานถ่ายภาพเพื่อสนองความต้องการของตนเองเพียงอย่างเดียว แต่อาจจะสนองความต้องการของผู้ชมหรือความจำเป็นของภาพถ่ายชิ้นนั้นโดยไม่ให้มีการสูญเสียความเป็นตัวเองมากไปนัก ยกตัวอย่างเช่น การถ่ายวัตถุรูปทรงๆหนึ่ง ที่มีมุมถ่ายจำกัด การจะช้อนถ่ายหรือใช้มุมที่ประหลาดล้ำลึกก็คงไม่เข้าทีสักเท่าไร

ภาพอาหารก็มีไม่กี่มุมที่สามารถถ่ายได้เพื่อนำเสนอ ดังนั้นมุมแปลกๆก็ขอให้เก็บเอาไว้ก่อน
ถ้าหากว่าการบันทึกครั้งนั้นมีความสำคัญไม่ใช่การฝึกถ่ายเล่นๆ

หรือถ้าถ่ายไว้แล้วมีจุดประสงค์จำเป็นอื่น เช่น แสดงความถูกต้องของรายละเอียดก็คงจะมีมุมที่ไม่อิสระมากกว่าการถ่ายตามอำเภอใจอย่างแน่นอน ที่แน่ๆคือรู้ว่าเวลาใดควรจริงจัง หรือเวลาใดควรฝึกฝนกับสิ่งแปลกใหม่

4 ไม่ทนกับการผูกขาดทางความคิด

การถ่ายภาพมาเป็นไฟล์ภาพดิบเพื่อตกแต่งกับโปรแกรมที่เลือกเอง เป็นตัวอย่างที่ดีที่แสดงว่าพวกเขาจะไม่ยอมอยู่กับการประมวลผลที่ทางค่ายกล้องนั้นเตรียมเอาไว้ให้ การบันทึกภาพโดยที่เราสามารถกำหนดอิสระหรือทิศทางของภาพได้โดยไม่ต้องมีใครมาบังคับนั้นทำให้เกิดแนวทางที่สร้างสรรค์ใหม่ๆได้อย่างไม่รู้จบ 

การเรียนรู้สิ่งใหม่อยู่เสมอช่วยให้พบวิธีการที่ดีกว่าในการแก้ปัญหาของภาพถ่าย

และแน่นอนว่าพวกเขาไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่แค่ซอฟท์แวร์ดังๆ เช่น Lightroom หรือ Photoshop แต่ยังศึกษาค้นคว้าวิธีการใหม่ๆที่ฉลาดหรืออาจไวกว่าสองตัวอย่างที่กล่าวมานี้ก็ได้

5 คาดการณ์ถึงความเสี่ยงที่จะเกิดขึ้น

ถ้าในอีกสามวันข้างหน้ามีโจทย์ต้องถ่ายภาพนางแบบแนวกีฬา เตรียมข้อมูลอ้างอิงไว้หรือยังว่าจะให้แบบโพสท่าอะไร ถ้าแบบเป็นมืออาชีพก็ดีไปเพราะไม่ต้องมารับภาระตรงนี้ แต่ถ้าไม่ใช่ขึ้นมาล่ะคุณจะมีอะไรไว้รับมือ ไหนจะชุดหรือสถานที่อีกต่างหาก

หรือการรับงานถ่ายภาพรับปริญญาของเหล่าลูกค้าบัณฑิตทั้งหลาย ที่ติดต่อมาจ้างให้ไปถ่ายยังมหาวิทยาลัยที่ไม่เคยไปมาก่อนจะทำอย่างไร ต้องไปก่อน 1 วันเพื่อดูมุมและสถานที่หรือไม่เพื่อกำหนดจุดถ่าย หรือถ้าวันจริงคนเยอะบังมุมหมดจะแก้ไขกันอย่างไร

ช่างภาพรับงานบางคนไปดูสถานที่ก่อนเริ่มงานจริงเพื่อที่จะรันงานได้ไว
และไม่มาเสียเวลาเมื่อเกิดเหตุการณ์ที่ไม่คาดฝันขึ้น

นับเป็นความจำเป็นอย่างมากที่ต้องรับความเสี่ยงในการคาดเดาเหตุการณ์ล่วงหน้าให้ดี แล้วจะพลาดยากกว่าคนที่ไม่เตรียมอะไรเลย

6. ไม่หยุดวิ่งตามจินตนาการของตนเอง

เคยคิดอยากจะถ่ายภาพนั้นภาพนี้มากมายร้อยแปด แต่มาติดอยู่ที่ว่าไม่รู้จะถ่ายหรือเอาไปแต่งภาพยังไงเพราะทักษะไม่ถึง จินตนาการเป็นสิ่งที่ใครจะคิดอย่างไรก็ได้ แต่คนที่สามารถทำมันออกมาให้เป็นความจริงได้นั้นมีไม่กี่คน ทั้งนี้ต้องอาศัยความพยายามอุตสาหะในการเรียนรู้ทดลองสิ่งผิดพลาดจนกลายมาเป็นองค์ความรู้ที่ใช้ได้จริง หลักสูตรมากมายที่มีสอนนั้นจะไม่เกิดประโยชน์ถ้าไม่เรียนรู้ ดังนั้นหมั่นฝึกฝนทักษะให้เท่าทันจินตนาการอยู่เสมอเหมือนคนเหล่านี้ แล้วเราก็จะพบว่าตัวเองสามารถก้าวหน้าได้ในทุกวัน

หลายๆความคิดเอาเข้าจริงทำไม่ได้เพราะฝีมือไม่ถึง ถ้าไม่อยากเป็นแบบนี้ล่ะก็ฝึกฝนและเรียนรู้สิ่งใหม่ๆไว้เยอะๆนะครับ

7. ขับเคลื่อนความก้าวหน้าให้กับสังคม

ฟังดูเหมือนจะยิ่งใหญ่ แต่ที่จริงสิ่งเหล่านี้เกิดขึ้นได้ด้วยการแบ่งปันง่ายๆ อะไรที่สามารถบอกกล่าวกันได้หรือไปพบเจออะไรมา ไม่แน่ว่ามันอาจจะเป็นกุญแจดอกสำคัญสำหรับเพื่อนร่วมวงการถ่ายภาพของคุณ การรวมตัวกันของคนที่รักการถ่ายภาพนั้นเป็นเรื่องที่ดีอยู่แล้ว และคงจะดียิ่งกว่าหากเราเป็นส่วนหนึ่งที่ช่วยให้สังคมนี้มีความก้าวหน้าทั้งทางด้านของทักษะและช่วยให้การถ่ายภาพเกิดประโยชน์ต่อสังคมได้ด้วย ลองไปดูโปรเจกต์ของช่างภาพดังๆ เราจะเห็นนัยแฝงของงานอยู่เต็มไปหมดเลยล่ะครับ

ทำประโยชน์ให้กับกลุ่มบ้างนะไม่ใช่เอาแต่อยู่เฉยๆ

8. ไม่เคยจนมุมกับการถ่ายภาพ

ศาสตร์ในการถ่ายภาพมีมากมายหลายแขนง เช่น การถ่ายภาพบุคคล ก็สามารถแตกย่อยออกเป็นการถ่ายภาพบุคคลได้อีกหลายหมวด ดังนั้นในกลุ่มช่างภาพเก่งๆเขาจะไม่เคยมานั่งบ่นว่าตัวเองเริ่มตันแล้วไม่รู้จะก้าวหน้าไปทางไหนเพราะการถ่ายภาพก็คือความท้าทายที่พวกเขาต้องฟันฝ่าในทุกวัน ถ้าเกิดวันนี้เบื่อถ่ายวิว อาจจะลองไปหัดถ่ายภาพมาโคร หรือย้ายไปถ่ายภาพในแขนงอื่นๆ อย่างการถ่ายภาพเพื่อรับใช้ชุมชน, มูลนิธิ ก็สามารถช่วยให้เราหลีกหนีความจำเจและหาอะไรใหม่ๆทำ ภายใต้การถ่ายภาพ ดังนั้นอย่ารวมกลุ่มแล้วเอาแต่ถ่ายผู้หญิงโป๊อย่างเดียวนะครับ อิอิ

เบื่อถ่ายคนก็ไปถ่ายวิว เบื่อถ่ายวิวก็ไปถ่ายแมลง เบื่อแมลงก็ไปถ่ายสิ่งของ มีเยอะแยะจะตายไป

9. ยืนอยู่ท่ามกลางโลกแห่งความฝันและความจริง

หลายความฝันไม่สามารถทำให้ศิลปินดำรงชีวิตอยู่ได้ หากเป็นช่างภาพในสังคมที่ยังไม่เจริญเติบโตในด้านศิลปะอย่างเต็มที่ บ่อยครั้งที่พวกเขาก็ต้องกระโจนเข้าสู่โลกแห่งวงการธุรกิจ เช่น การรับงานถ่ายภาพต่างๆเพื่อหล่อเลี้ยงความฝันให้ดำรงอยู่ ไม่ใช่ว่าแยกออกจากกันไม่ได้แต่เขารู้ว่าอะไรคืออะไร และเมื่อถึงเวลาก็กลับไปสู่งานที่รักอีกครั้ง ความเป็นจริงนั้นหล่อเลี้ยงชีวิต และสิ่งที่รักก็หล่อเลี้ยงความฝันไปพร้อมๆกัน และยุคนี้ความต้องการของตลาดก็ไร้ขีดจำกัดเสียด้วย อาจจะมีคนที่ติดตามผลงานของเราจริงๆอยู่อีกฝั่งของโลกก็ได้ มองให้กว้างเข้าไว้นะครับ

มีงานก็รับเพราะเงินก็จำเป็น ส่วนงานที่ชอบถ้ายังหาเงินจากมันไม่ได้ก็เก็บเอาไว้ทำเวลาว่าง

10. มองอุปกรณ์เป็นแค่เครื่องมือในการเล่าเรื่อง

กล้องที่ดีอาจช่วยให้การบันทึกเป็นไปอย่างง่ายดายและสะดวกราบรื่น แต่ไม่ได้ช่วยให้ช่างภาพเก่งๆประสบความสำเร็จในฐานะศิลปิน พวกเขาไม่เคยรู้สึกภูมิใจกับการได้ครอบครองเทคโนโลยีที่ดีที่สุดในแต่ละปีมากไปกว่าการยืนดูภาพที่ตัวเองสร้างสรรค์ขึ้นมาอย่างสุดกำลัง การส่งผ่านความคิดของอีกคนสู่อีกคนนั้นมีอะไรมากกว่าอุปกรณ์ราคาหลายแสน ถ้ายังไม่สามารถหลุดพ้นตรงนี้ไปได้ก็จะไม่มีวันได้ก้าวหน้าในส่วนอื่นๆได้เลย เปรียบได้กับการเขียนวรรณกรรมสักเรื่อง คนจะไม่มาสนใจปากกาของคุณว่ามันมีราคาแพงเพียงใด

ควรลงทุนกับอุปกรณ์มากพอๆกับการลงทุนในความรู้ เพราะสองสิ่งนี้ต่างก็จำเป็นในการได้ภาพที่ดี

Basic Photography
แนะนำหลักสูตร
ราคา 1,490 บาท
(ติดต่อเพจเท่านั้น)
เปลี่ยนคำว่ามือใหม่ให้กลายเป็น ‘ช่างภาพ’ ในเวลาไม่ถึง 1 ชั่วโมง

The Art of Composition
ติดต่อเพจ DozzDIY เท่านั้น
(ราคา 3,790 บาท/ตลอดชีพ)
แก่นแท้ของการจัดองค์ประกอบจากหลักจิตวิทยามนุษย์
ในรูปแบบกลุ่มตลอดชีพทาง Facebook

เราสามารถเรียนรู้และนำสิ่งทีมีประโยชน์เหล่านี้มาทำตามได้ ซึ่งผู้สอนมองดูแล้วว่าแนวความคิดเหล่านี้มีประโยชน์และเป็นสัจธรรมคล้ายกับหลายๆเรื่องที่ใช้หลักการดังกล่าวนี้ได้เหมือนกัน ก็หวังว่าจะเป็นประโยชน์สำหรับความก้าวหน้าในการถ่ายภาพต่อผู้ที่ให้ความสนใจครับ