ปฏิเสธไม่ได้เลยว่าถึงแม้เราจะอยู่ในยุคที่กล้องถ่ายภาพดิจิตอลมีประสิทธิภาพที่สูงมากกว่าสามสี่ปีที่แล้วอย่างเทียบไม่ติด แต่ก็ยังมีคนกลุ่มหนึ่งยังคงเล่นกล้องฟิล์ม นั่นอาจจะเพราะว่าเสน่ห์ของการใช้งานและภาพที่ได้ซึ่งมีรายละเอียดและเอกลักษณ์ที่ผู้ที่หลงรักมันเท่านั้นจึงจะเข้าใจ ในบทเรียนนี้เราจะมาจำแนกกันว่าถ้าอยากตกแต่งภาพถ่ายให้เหมือนฟิล์มจะต้องทำอย่างไรและต้องมีความรู้เรื่องใดกันบ้าง

มาดูภาพที่ได้จากกล้องฟิล์มกันก่อน

ก่อนที่เราจะทำภาพให้คล้ายกับภาพที่ได้จากกล้องถ่ายภาพฟิล์มนั้น ผู้เรียนจำเป็นที่จะต้องมีความเข้าใจถึงเอกลักษณ์ของภาพถ่ายฟิล์มเสียก่อนโดยการหาดูภาพถ่ายตามหนังสือหรือเว็บไซต์ทั่วไปที่มีอยู่อย่างมากมาย จากนั้นเลือกภาพที่ให้ลักษณะโทนสีที่ชื่นชอบมาสักหนึ่งภาพ แล้วค่อยจับรายละเอียดว่ามีส่วนใดที่สามารถนำมาถอดเป็นขั้นตอนของการทำงานสเกลในโปรแกรมตกแต่งภาพถ่ายที่ใช้อยู่ได้บ้าง (เนื้อหานี้ยกตัวอย่างเครื่องมือมาจากโปรแกรม Lightroom CC และ Photoshop CC ครับ)

Kodak Portra 160 [ที่มา]

Kodak Gold 200 [ที่มา]

ความรู้เกี่ยวกับเครื่องมือคร่าวๆในการตกแต่งภาพแบบฟิล์ม

ฮิสโตแกรมของภาพถ่าย (Lightroom & Photoshop)

ฮิสโตแกรมคือแผนภูมิที่บ่งบอกปริมาณของสีที่ปรากฏอยู่ในช่วงแสงที่กล้องสามารถบันทึกได้ การอ่านพฤติกรรมสีได้อย่างแตกฉานจะช่วยให้การตกแต่งภาพนั้นง่ายขึ้นมาก (ซึ่งคนส่วนใหญ่ก็มักจะละเลยเรื่องตรงนี้) และฮิสโตแกรมยังเป็นพื้นฐานสำคัญในการต่อยอดสู่การตกแต่งภาพขั้นสูง ซึ่งแน่นอนว่ารวมไปถึงภาพถ่ายฟิล์มนี้ด้วย

เส้นเคิร์ฟ (Lightroom & Photoshop) 

เป็นเครื่องมืออีกตัวที่สำคัญซึ่งต้องใช้ความสามารถในการอ่านฮิสโตแกรมด้วยเช่นกัน โดยที่เครื่องมือดังกล่าวจะมีลักษณะเป็นกรอบสี่เหลี่ยมที่ด้านในกรอบนั้นบรรจุเอาข้อมูลฮิสโตแกรมแทรกไว้ลางๆ จากนั้นจะใช้เส้นทะแยงในการควบคุมพร้อมๆกับรักษาระดับความสมดุลของภาพเอาไว้

เส้นเคิร์ฟกำหนดน้ำหนักภาพ

เส้นเคิร์ฟสำหรับการควบคุมแชนเนลสี RGB

วงล้อสี (ความรู้ทั่วไป)

สีที่ผู้เรียนใช้ทำงานบนจอมอนิเตอร์เป็นลักษณะของสีที่รวมตัวกันแบบบวก (สีทุกสีรวมกันแล้วได้สีขาว) การทำความเข้าใจของวงล้อสีที่เกิดขึ้นและคู่สีต่างๆจะช่วยให้เข้าใจการทำงานของเครื่องมือทั้งหมดที่เกี่ยวข้องด้วย หากสนใจสามารถอ่านต่อได้ที่นี่ >> “ทฤษฎีสีและสีในเชิงสัญลักษณ์“

การตกแต่งภาพนั้นผู้เรียนต้องมีความรู้ความเข้าใจเกี่ยวกับสีเป็นอย่างดี

การเพิ่มคลื่นสัญญาณรบกวนหรือเม็ดเกรน (Lightroom & Photoshop)

ขั้นตอนสุดท้ายหลังจากได้สีและอารมณ์ภาพที่ตรงกับความต้องการเรียบร้อยแล้วก็มาถึงการใส่เม็ดเกรนซึ่งเป็นเอกลักษณ์แบบกล้องฟิล์มโดยที่ทั้งใน Lightroom CC และ Photoshop CC ต่างก็มีเครื่องมือสำหรับการใช้งานส่วนนี้ไว้โดยเฉพาะเพียงแต่ใน Photoshop เราจะมีอิสระในการใส่มากกว่าจากคุณสมบัติเรื่องเลเยอร์นะครับ

เม็ดเกรนทำให้ภาพดูหยาบแต่ก็ละเอียดคล้ายฟิล์มมากขึ้น
Cr : Pongphop Chuanasa

ความรู้และความขยันฝึกฝนพร้อมกับการทำความเข้าใจพฤติกรรมต่างๆเพื่อเตรียมรับมือกับความไม่แน่นอนจากภาพถ่ายที่หลากหลายจะช่วยให้ผู้เรียนขยายขีดความสามารถได้เท่าทันจินตนาการอย่างไม่สิ้นสุด อย่าลืมฝึกฝนและหมั่นเรียนรู้เครื่องมืออื่นๆที่ไม่ได้กล่าวถึงในบทความนี้ อย่าง Color Balance, Channel Mixer และอื่นๆใน Photoshop หรือ Split Toning และ Camera Calibration ใน Lightroom CC เพราะเครื่องมือพวกนี้ก็ประยุกต์ใช้งานได้หลากหลายเช่นเดียวกันครับ สำหรับผู้ที่สนใจหลักสูตรของเราก็เข้าอ่านรายละเอียดได้ที่หลักสูตรที่เปิดสอนนะครับ